Hay películas que envejecen y se delatan víctimas de su tiempo. Hay otras que se convierten en documentos de su época, que siguen funcionando con fuerza inclemente ante quien se planta ante ellas. Se7en, la primera gran obra maestra de David Fincher, pertenece a esta última categoría.
Ahora, pasados 30 años de su estreno en España, y a escasas semanas del lanzamiento del nuevo filme del director, Las nuevas desventuras de Cliff Booth, Amarcord Ediciones publica Se7en, una monografía colectiva coordinado por Lorenzo Ayuso, que reúne a 21 autores para preguntarse qué queda todavía por descubrir en una obra capital del thriller contemporáneo.
21 AUTORES DE RENOMBRE, UNIDOS ANTE JOHN DOE
El volumen propone un recorrido por Se7en articulado en tres momentos: antes, durante y después de la película. Desde las circunstancias de Hollywood que hicieron posible su producción y los antecedentes cinematográficos de su psicópata hasta la huella que dejó en el thriller posterior, el libro aborda la película desde perspectivas diversas que buscan complementar, discutir e incluso contradecir las interpretaciones más asentadas.
Los textos se acercan a cuestiones como la tradición del cine negro y el policíaco de los años setenta, la estética del horror, la influencia del videoclip, la música de Howard Shore o la construcción de John Doe. También hay espacio para aproximaciones teológicas, psicopatológicas y filosóficas, para el análisis de la representación femenina y para preguntarse por la vigencia de una película cuyo modelo ha sido imitado en numerosas ocasiones.
Son, en total, 21 autores (12 hombres y 9 mujeres) los que se reúnen para desgranar el filme desde diferentes disciplinas y sensibilidades. La diversidad de perspectivas constituye uno de los motores del proyecto: veintiuna miradas que pueden coincidir, complementarse o enfrentarse entre sí, del mismo modo que Se7en lleva tres décadas provocando interpretaciones enfrentadas.
EN BUSCA DE RESPUESTAS 30 AÑOS DESPUÉS DEL ESTRENO
Se7en es además un proyecto especialmente personal dentro de la Colección Millennial, la colección de Amarcord Ediciones dedicada a revisar algunos de los títulos capitales del cine de los años ochenta y noventa. El volumen toma el relevo de los estudios colectivos dedicados a Terciopelo azul (2023) y Pulp Fiction (2025).
Para Lorenzo Ayuso, que ya participó como autor en el segundo volumen, el proyecto supone su debut como coordinador editorial, amén de su siguiente proyecto tras la publicación de Van Damme. El héroe de Vitruvio. Su implicación, sin embargo, trasciende la selección y edición de los textos: Ayuso se encarga también de la coordinación, la edición, el prólogo, el diseño artístico, la cubierta y las ilustraciones interiores del libro.
El resultado busca establecer un diálogo entre contenido y forma, de modo que la identidad gráfica del volumen no funcione como un mero acompañamiento de los textos, sino como otra vía de aproximación a un filme casi inabarcable. Porque, tres décadas después de su estreno, Se7en sigue planteando preguntas difíciles, muchas de ellas aún sin respuesta, sobre la naturaleza del mal y su arraigo en el ser humano, sobre nuestra propia condición de espectadores frente al horror. Este libro parte de una certeza: aún no hemos terminado de mirar Se7en.
Como tampoco hemos terminado de preguntarnos… ¡¿Qué hay en la caja?!
